Audio Modeling采样建模管弦乐音色

数十年来，采样和合成一直是虚拟音色的两大技术基石。两种技术的优缺点是众所周知的：采样技术能保留真实乐器的音色,但是它是静态的，不能实现力度、颤音、滑音等的渐变（Morph）。对独奏乐器更是这样如此。合成技术则提供了更大的表现力，但是又缺少了声音的真实性。尽管近来技术有所改进，在过去二十年中处境还是没有实质上改变，真乐器和虚拟音色的演奏还很容易地察觉。

Audio Modeling的目的是要战胜这些限制,将虚拟乐器的声音做到足以乱真

在静音的环境中，通过对由专业乐手演奏的真实乐器的半音阶、典型的演奏技巧和特色的乐句的采样，我们获得了高质量乐器的指纹，并构成音色的一部分。然后一个“自适应模型”被建立起来，它是基于乐器的物理特性和对乐器演奏特性的研究结果而建立的。

实时建造实时渐变

同时仅占用令人惊异的极小硬盘空间

这个模型的目的是将真乐器演奏的乐句和那些虚拟乐器演奏之间的差别减到最少。复杂的技术，包括”harmonic alignment”(对一系列乐音的相位的时间对位)和”de/reconvolution with modal resonances” (通过对乐器音高变化的分析，决定建立的模型的共振和腔体的脉冲响应，用于对采样音色的颤音和滑音的合成，这两项都是厂家独有的专利)，和创新的技术，包括采样调制和AI MIDI处理，都用来对各种演奏技巧进行实时建造和实现力度、连音、颤音、滑音等的渐变。其结果就是一个使用了少量MIDI控制器的界面友好的软件音色。可以独立或作为插件在PC和MAC上实时演奏。

Audio Modeling的产品特点除了演奏更加真实,其音色容量也是令人惊异的小,只要几十M到几百M,运行时也非常节省系统资源,采样+建模的优势在这里也得以显现。